4.7. El lenguaje común de las artes y ciencias (2014)

Apunte Español
Universidad Universidad de Barcelona (UB)
Grado Historia - 3º curso
Asignatura Historia de la Cultura y de las Instituciones Europeas
Año del apunte 2014
Páginas 5
Fecha de subida 31/05/2014
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7.  EL  LENGUAJE  COMÚN,  LAS  ARTES  Y  LAS  CIENCIAS         DIPLOMACIA  Y  LENGUAJE  COMÚN  EN  IMÁGENES     Hemos   visto   como   los   embajadores   hablaban,   transmitían   contenidos,   la   importancia   de   la   preparación   del   diplomático…   y   representaban   el   poder   de   una   monarquía,   mediante   un   mensaje  ritual.  Había  imágenes,  poesías,  canciones,  representaciones  teatrales…   Y   cuando   hablamos   de   lenguas   comunes   europeas   se   pone   en   marcha   una   serie   de   códigos   aceptados  que  formaban  parte  del  lenguaje  común:  estos  códigos  de  imágenes  son  a  lo  largo   del  XVII  cada  vez  más  examinados  para  ofrecer  manuales  para  comunicar  estos  conceptos  para   comunicarlo   a   quien   no   sabe   leer   o   a   quien   queremos   que   lo   entienda,   como   en   las   exaltaciones  monárquicas  en  los  mensajes  visuales.     En   los   mensajes   de   los   códigos   visuales   podemos   habla   de   Mínguer,   que   escribió   sobre   la   importancia  del  símbolo  solar  para  las  monarquías  de  la  época.       ICONOLOGÍA  DE  RIPA     Todos  los  códigos  visuales  ya  se  veían  en  la  iconología  de  Ripa,  que  muestra  conceptos  visuales   representados  por  imágenes.  Voluntad  sistemática  de  representar  un  auténtico   diccionario  de   imágenes   portadoras   de   contenidos,   ampliamente   utilizadas.   Se   construye   una   imagen   con   los   símbolos  dentro  de  un  sermón  de  una  misa,  o  también  como  decoración…  La  imagen  ayuda  a   transmitir   el   concepto.   Son   explicados   en   el   libro   y   codificados,   de   modo   que   se   reutilizan   y   entienden  y  son  lengua  común  en  todas  las  cortes  europeas,  aunque  sean  incluso  de  distinta   religión.   La   obra   de  Ripa   era   un   catalogo   de   imágenes   que   tenían   un   significado,   o   imágenes   que  expresaban  un  contenido.  Muestra  los  conceptos  que  se  representaban  con  imágenes  en   su   época.   Creaba   un   sistema   de   comunicación   rápida   a   través   de   este   mensaje,   para   intelectuales   que   quizá   no   entiendan   la   misma   lengua.   No   todo   el   mundo   lo   entendía,   pero   había   toda   una   figuración   de   comunicación.   Este   es   el   autentico   diccionario   de   los   discursos   visuales   de   la   E.   M.   El   manual   de   Ripa   fue   muy   seguido   y   tal   comunicación   estaba   muy   de   moda.   Y   este   discurso   por   imágenes   tuvo   más   énfasis   en   la   práctica   de   la   creación   de   emblemas  y  empresas.           EMBLEMAS  Y  EMPRESAS     El   corolario   de   esto   es   en   la   Europa   del   Renacimiento   y   sobre   todo   de   finales   del   XVII,   la   moda   de   las   enseñas,   discurso   criptado   generado   por   intelectuales   que   lo   usaban   al   servicio   de   la   comunicación  por  imágenes:  crear  con  pocos  elementos  una  cristalización  de  contenidos  que   con  palabras  ocuparían  mucho  más,  mediante  1  o  2  imágenes.  Con  los  emblemas  de  Alciato.     Saavedra  Fajardo  es  uno  de  los  últimos  creadores  de  emblemas  de  la  Monarquía  hispánica.     Normalmente  el  emblema  se  acompaña  de  una  explicación  escrita.  La  impresa  en  cambio  no,   es  la  comunicación  más  cifrada  y  criptica,  porque  solo  usa  una  imagen  y  breve  frase  en  latín   como  guía.     Fajardo   muestra   estos   emblemas   que   se   podían   usar   como   decoraciones   en   ocasión   de   fiestas   dinásticas,  y  daba  recursos  para  comunicación  intelectual  para  que  jugaran  con  imagen  y  texto.   Voluntad  de  fuerza  en  la  imagen.       EL  ARTE  DE  LA  PINTURA     Toda  la  atención  por  el  visual  es  representación  de  las  artes  figurativas:  la  pintura  acaba  siendo   considerada  entre  las  artes  que  clasifican  una  corte  (Castiglione,  nuevo  cortesano  ha  de  saber   de  arte,  de  pintura…).     Los   monarcas   que   querían   ser   centro   del   mundo   tenían   que   tener   buena   producción   de   imágenes.  Los  reyes  de  Guerra  30  años  fueron  grandes  coleccionistas,  muchas  obras  de  arte,   con   Rubens   y   Bernini   como   máximos   exponentes,   que   al   trabajar   para   los   diferentes   reyes   hacen  también  de  diplomáticos.  El  artista  tiene  en  sus  pinturas  su  punto  de  vista  crítico.  Hay   imágenes   que   son   también   críticas,   como   muestra   Rubens.   Tiene   ideas   sobre   su   época   y   las   expresa   por   imágenes   libremente.   Esta   al   mismo   nivel   que   un   Saavedra   Fajardo,   es   un   intelectual   que   también   se   preocupa   por   el   contexto   político   de   su   tiempo.   Han   cambiado   muchas  cosas  en  el  ámbito  de  la  pintura,  que  ya  es  un  arte  liberal,  una  de  las  artes  elevadas  de   las  que  fardan  las  academias  en  el  XVII.     Y   hay   manera   de   valorarlo   estilísticamente,   a   lo   que   ayudan   textos   del   XVI.   ¿Cómo   se   podía   encender   el   mercado   artístico,   como   que   no   tuvo   debacle   en   época   de   guerra   sino   que   con   ésta  aumentó  la  atención  por  la  pintura,  y  como  se  podía  conocer  que  era  un  estilo  bueno  o   malo?  Hay  difusión  de  conocimientos  pictóricos,  como  de  Le  Vite  de  Basari,  artista  de  verdad   de   Florencia,   1568.   Ofrece   presentación   sistemática   de   la   producción   pictórica   hasta   su   momento,   organizada   por   estilos,   para   difundir   el   conocimiento   sobre   la   pintura   y   hacer   conocer  las  maestras,  las  anécdotas  respecto  a  los  cuadros…   En   las   cartas   de   los   diplomáticos   del   XVII,   encontramos   también   informaciones   sobre   posibilidad  de  cuadros  que  se  pueden  comprar.  Ejemplos:   • • Cuando   van   a   ejecutar   a   Carlos   I   Estuardo,     junta   una   de   las   mejores   colecciones   de   pintura   de   su   época.   A   través   de   ello   exalta   su   corte   en   el   contexto   europeo.   Es   condenado   a   muerte   y   sus   bienes   se   ponen   a   la   venta.   Y   cartas   y   cartas   de   embajadores   de   todas   las   monarquías   y   del   Imperio   hablan   de   cómo   comprar   esos   cuadros.  Por  ello  se  hablo  de  esta  venda  de  cuadros  como  de  la  “almoneda  del  siglo”.   Muestra  la  importancia  de  estas  obras  como  lengua  común,  de  manera  de  expresarse   con   imágenes   y   de   mostrar   el   equilibrio   de   potencias   en   estos   bienes   que   marcaban   cómo  era  la  corte.  Así,  un  lenguaje  común,  otro  episodio  que  verifica  la  importancia  de   todo  esto.     Cuando  monarquía  hispánica  llena  de  problemas  con  la  guerra,  conforma  la  Galería  del   Salón   de   los   Reino,   en   el   Palacio   del   Buen   Retiro,   para   impresionar   a   los   visitadores   de   la   residencia   de   Felipe   IV.   Se   quería   mostrar   el   bueno   gobierno   del   conde   duque   de   Olivares   mostrando   las   victorias   de   su   época.   La   imagen   era   lengua   clarísima   común   entre   todos   los   representantes   de   los   estados,   y   usaba   modelos   y   discursos   clásicos,   que   Vasari   exaltaba   y   los   renacentistas.   Y   que   tenía   contenidos   políticos   que   en   el   momento  de  ser  expuestos  ya  habían  pasado  de  moda.  Al  exponerse  en  este  salón,  el   destino   de   la   guerra   ya   presentaba   un   destino   no   victorioso   para   la   monarquía   hispánica.  Lo  que  interesa  es  este  papel  importante  que  se  da  a  la  comunicación  por   imágenes   hasta   que   es   el   mismo   rey   el   que   controla   de   cerca   el   acercamiento   a   un   código  común  entre  potencias  mediante  la  expresión  visual.  El   rey   controla   todas   las   piezas  que  entran.       Rubens       Rubens  da  una  imagen  de  las  monarquías  autoritarias  del  siglo  XVII.  Rubens,  a  lo  largo  de  su   trayectoria   (1ª   mitad   del   XVII)   trabaja   para   Duque   de   Lerma,   en   la   corte   de   Felipe   III,   nace   y   vive  entre  la  guerra,  es  artista  y  diplomático  a  la  vez,  como  hombre  que  recibe  título  nobiliarios   por   los   reyes   y   acaba   siendo   intermediario.   Fue   muy   involucrado   en   la   resolución   Guerra   Treinta   años   y   conflictos   monarquía   hispánica   con   Flandes.   Era   la   imagen   escogida   para   los   proyectos   autoritarios   europeos,   de   los   monarcas,   y   se   difundieron   mucho   sus   obras.   Era   la   representación  adecuada  para  romper  cualquier  duda  sobre  la  validez  del  poder  estos  reyes  y   sus  actos.     Era  tan  reconocido,  tan  importante  en  su  producción,  que  a  partir  de  los  30  tiene  un  gran  taller   que  ejecutaba  sus  comandas.     Rubens   à   es   ejemplo   de   reflexión   autónoma   sobre   la   pintura   y   el   papel   de   los   artistas   e   intelectuales.  Escuela  neoestoica  europea,  e  hijo  y  ejemplo  de  esta  producción  autónoma,  de   artista  libre,  es  el  cuadro  de  “las  Consecuencias  de  la  guerra”.     Los  monarcas  dieron  mucha  importancia  en  su  imagen  a  través  del  arte,  como  demuestra  la  de   Rubens.       LAS  CIENCIAS  COMO  LENGUAJE  COMÚN.       Artes   figurativas   como   pintura   y   gravado,   simbología   y   emblemas,   son   parte   del   lenguaje   común  de  Europa.  Y  el  otro  lenguaje  común  es  el  de  la  ciencia,  el  lenguaje  que  nace  desde  la   revolución  científica,  en  paralelo  a  la  República  de  las  Letras.   Este  lenguaje  común  de  la  ciencia  se  aleja  de  la  corte  a  diferencia  del  arte  Barroco  (que  tiene   su   máximo  ejemplo  en  Versalles,  siendo  un  arte   al  servicio  del  poder).  Pero  la  ciencia  desde  el   nacimiento   con   Galileo,   tiene   autonomía.   Así   empiezan   a   nacer   las   primeras   academias   científicas  modernas,  hijas  de  la  concepción  de  la  ciencia  de  Galileo.       Las  Academias     • La  1ª  es  de  1603,  Accademia  dei  Lincei.  Había  que  buscar  las  reglas  de  la  naturaleza  y   con   inteligencia,   de   ahí   el   nombre.   Tenía   la   protección   del   príncipe   Federico   Cesy.   Estos  académicos  son  los  que  ayudan  a  Galileo  a  publicar.  En  la  Roma  papal,  donde  se   abren  los  procesos  contra  los  descubrimientos  de  Galileo,  también  tiene  sus  primeros   protectores   con   esta   academia,   que   además   es   internacional,   que   vive   a   través   de   la   presencia   y   comunidades   del   equilibrio   de   potencias   de   Roma,   donde   llegan   agentes   de   todas   las   monarquías.   Presencia   de   mucho   extranjero   en   Roma.   Galileo   entra   como   académico   en   el   1611   y   lo   intentan   defender   a   lo   largo   de   todos   sus   procesos   de   Inquisición.     Pero  esto  se  para  con  la  muerte  del  Mecenas,  Cesi.  Pero  en  las  décadas  sucesivas  se  abrirán   muchas  academias  con  pretensión  de  dar  a  unos  el  método  experimental.     • Destaca   la   Accademia   del   Cimento   à   Florencia,   1657.   Su   lema   era   “probar   y   reprobar”,   experimentar   y   experimentar   para   verificar   cada   tesis,   todo   un   conocimiento   científico   que   empieza   a   dotarse   de   normas   y   pautas   que   hace   que   lo   que   descubran   sea   válido.   Estaba   protegida   por   los   grandes   duques   de   Toscana:   Fernando   II   de   Medici.   Hace   muchos  contactos   con   otras   academias   extranjeras   y   abre   sedes   representativas   por   toda   Toscana,   no   sólo   Florencia.   Y   contactos   con   otras   academias   de   al   lado   de   las   cortes   europeas.   Nace   en   el   1657,   dedicada   a   meteorología,   gases,   temperaturas,   fenómenos   atmosféricos…   es   la   heredera   de   la   escuela   de   Galileo.   Entran   Redi,   Megaloti…   protectores   de   Galileo.   Así,   continúa   la   experiencia  Galileana  y  usa  los  mismos  instrumentos  que  este.   Y  luego:     • nace   la   Royal   Society,   en   el   1660,   Inglaterra   à   nace   porque   los   científicos   ven   que   trabajar   juntos   da   una   experiencia   y   permite   unir   datos   para   verificar   las   tesis.   El   contacto  ayuda  a  dar   más  argumentaciones  a  las  tesis.  La  RS  es  la  primera   academia   que   pone   en   su   nombre  el   de   la   corona,   y   seguidamente   nace   la   de   Francia   también   (Académie  Royale).  Pero  nacen  diferentes:     o Las  dos  academias  muestran  la  diferencia  monárquica  de  Francia  e  Inglaterra   o la   RS   nace   por   investigadores   que   ya   se   reunían   de   antes   y   que   ahora   recibe   protección   y   ayuda   de   la   corona,   la   cual   no   decidía   en   ella   (no   escogía   los   académicos,  no  podía  echar  a  nadie…).   o en   Francia   se   escogen   por   los   fieles   al   monarca.   Y   cuando   Luís   XIV   revoca   el   edicto   de   Nantes   (1685)   à   hugonotes   han   de   hacerse   católicos   o   irse   del   país.   Muchos  hugonotes  de  la  academia  de  ciencias  la  dejan.  Ello  influye  en  ella,  al   salir  miembros  importantes.     Así,  son  dos  academias  diferentes,  pero  todas  en  contacto.       La  difusión  científica  de  las  Academias     Y  la  RS  se  dota  de  un  elemento  de  difusión  oficial,  con  la  Philosophical  transactions  (con  esta   hoja   impresa,   circulaban   sus   nuevos   descubrimientos   por   todas   partes).   Ahí   Newton,   de   los   primeros  de  la  Academia,  publica.  Es  la  1ª  revista  científica.     También  academia  veneciana  de  los  argonautas  (1684)  también  se  dota  de  la  difusión  impresa.   Muestra  todos  los  nombres  de  los  publicantes  para  que  cualquiera  que  quiera  pueda  contactar   con  ellos.  La  idea  es  también  que  todo  se  hace  entre  todos.   Descartes   (1596-­‐1650)   (primera   mitad   del   XVII)   à   Discurso   sobre   el   método   à   habla   mucho   de   la   importancia   de   las   ciencias   y   las   reglas   que   hay   que   dar   a   los   discursos   científicos   que   quieren   ser   modelos   de   la   ciencia   nueva.   Cada   hombre   de   ciencia   cuenta   en   un   proyecto   común.   La   imagen   de   ser   parte   de   un   único   proceso   que   ya   no   es   posible   parar,   el  paso   a   la   modernidad,   que   también   harán   suya   los   ilustrados.   Trabajar   juntos   para   poder   continuar   el   trabajo.  En  los  años  de  la  guerra  de  los  30  años  también  veía  que  discurso  político  tenía  que   usar  la  experiencia  de  la  guerra  para  dar  base  a  una  nueva  ciencia  política,  que  comienza  ya  a   lo  largo  guerra  30  años.         ...

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